《What Hi-Fi?》常用的10首试音歌曲


对于广大发烧友们来说,试音歌曲总是必不可少的。今天,我们为大家列出了What Hi-Fi常用的10首试音歌曲,这些歌曲均为测评人员们平时经常用来测试音箱性能的,有的是用来考察高音和低音的表现,有的是用来考察音箱对节奏和动态的处理。


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Radiohead - The National Anthem


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测试整体均衡


和Radiohead一贯的风格一样,《The National Anthem》是一首声音密集、层次丰富的歌曲,各种声音和电子乐器从四面八方弥散开来,更不用说其中夹杂着貌似走错片场的铜管奏鸣。从Thom Yorke的人声到令人发狂的贝斯演奏,再到背景中震耳欲聋的电子琴,让人激情澎湃。


好的音箱必须在组织和爆发之间,在动态和平衡之间,最重要的是控制和肆意之间保持完美的均衡,在整个频响范围保持均衡。这首歌曲,如果音箱的素质够好,呈现出来的就是一组惊心动魄的乐章,如果不够好,那么呈现的就只是杂音而已!


这首歌不仅可以用于测试音箱的性能,耳机发烧友们也经常用来煲耳机。


Bob Marley & The Wailers - Turn Your Lights Down Low


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测试空间感


Bob Marley将雷鬼音乐带给了全世界的听众因而备受赞誉。而Island Records坚持使用高质量的hi-fi音质使得传统粗犷的雷鬼音乐更容易传播。《Turn Your Lights Down Low》这首歌将一切都发挥到了极致:录制的歌曲恢弘壮阔,空间感十足,每一种乐器都有自己固定的声场区域。


你的音箱需要清晰的定位每个乐器的位置,最重要的是,如果酝酿情绪和爆发的曲调之间的空间感充分展现,听众们只想调暗灯光沉浸在音乐世界里!应该没有多少歌曲可以像这首歌一样有效地使用空间作为乐器。


The Chemical Brothers - Das Spiegel


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测试打击力和衰减


你很难找到一种音乐,里面饱含了开始 / 停止、断片以及短促的电子乐的集合,就爆发力和衰减而言,《Das Spiegel》用来测试音箱性能再适合不过。除了弹奏的节奏吉他和吹奏的琴笛之外,这里的每一种声音似乎都会骤然出现,然后又骤然结束。


从鼓点的节奏到陡然出现的尖叫,随着曲调的推进背景中出现的“嘶嘶声”和“叽叽声”,中间还夹杂有呼气的声音(说起来可能怪怪的,听了歌你就懂了!)整首歌曲必须进行很好的控制和把握。各种乐器的弹拨,以及延绵不绝的低音对于音箱来说也是很大的考验。



Can - Spoon


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测试节奏感


Jaki Liebezeit为他的乐队了塑造了一个无规则的、令人费解的复杂领域,让乐队成员们进行创作。这首歌曲可以用来很好的测试音箱的性能,考察你的音箱能否将极度不平衡的、全然迥异的乐器组合成一个统一、令人心悦的整体。


歌曲中掺杂了很多特别的声音,音箱需要很好的还原这种节奏感。此外,乐曲中还有一些低沉的短促低音、吉他弹奏以及键盘的声音,让整体更添凌乱,随后还有Damo Suzuki的加入,这一切对音箱都是很大的考验。



Anne Sofie von Otter - Baby Plays Around


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测试中频素质


瑞典女中音Anne Sofie von Otter 2001年与Elvis Costello合作的专辑,《For the Stars》可以对音箱的中频声音素质进行非常直观的测试。


这不仅是一个开放、广阔且高度还原的高保真录音,还包含了许多细节 —— 包括Otter的吐词、舌头、牙齿和上腭的声音 —— 以及她呼吸管理的一些奥秘。


这首歌曲搁在这里是老生常谈,但确实是一个非常好的试音碟:如果你的音箱素质足够好,就如同歌手就站在房间里,站在你面前,包含情感的在歌唱。



Max Roach - Lonesome Lover


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测试高音素质


爵士鼓手Roach是乐队的领队,歌曲中完美的hi-hat(踩镲)和ride cymbal(节奏镲)演奏可以很好的检测高频的保真度。而萨克斯管演奏家Clifford Jordan激烈、直抵人心的演奏足以将男人的高频和男孩的感觉区分开来。


尖叫和高音部分需要很好的还原,但又不能太尖锐刺耳。从3分钟到 3分12秒,可以测试扬声器高频单元对音符的控制能力。4分38秒歌手Abby Lincoln以及和声可以非常好的测试高频保真度,还有6分钟04秒。


George Gershwin - Rhapsody in Blue


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测试动态范围


无论是人声,单一乐器还是大型交响乐团在火力全开的模式下,从“非常安静”到“非常澎湃”之间的这个过程,都非常考验音箱的素质。可以说,没有多少音乐作品能像Gershwin的《蓝色狂想曲》一样,非常有效的展示管弦乐队的动态素质。


在前两分钟,从简单的钢琴切换到弦乐、铜管、打击乐器,再循环往复 —— 每一次都需要音箱迅速响应即刻切换,如果要做到非常轻松毫无压力的程度,也并不是一件简单的事情!



Thundercat - Uh Uh


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测试低音控制


Thundercat ( Stephen Bruner )凭借2017年的专辑《Drunk》备受好评。在《Uh Uh》这首歌曲里,六弦电贝斯发挥到了极致,如此疯狂而精湛的演奏,对音箱的素质实属一种考验!


低音扩展、速度、音调变化、敲击和衰减对于音箱来说都是重要的考验。还需要考量的是声音的定位、对音调和强度变化的精准描述。如果音箱处理得当,将会是非常有意义的演奏。如果处理得不够精准,那么只能是一堆混乱的低频的叠加。


Sergei Prokofiev - Montagues and Capulets


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测试细节


魔鬼般的细节!这也是一首音乐的乐趣所在。在这样一个大型的交响乐章中,最能考察音箱对细节的处理和还原。


长笛演奏的声音,鼓的声音,小号以及冲锋号的声音,甚至是定音鼓脚踏板短促的“吱吱声” —— 也正是这些微小的细节让音乐真正地生动起来。


你的音箱能否展现这首乐曲里的细微之处,如果没有,那你是时候尝试新的扬声器了!


Sex Pistols - Pretty Vacant


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测试立体声结像


尽管Sex Pistols的歌曲在当时被认为是对英国文明的威胁,但弹指四十年而过,这些歌曲听起来没有任何危害,相反都相当出色。

他们的歌曲少不了吉他、贝司和鼓声,虽然略显初级,并非主旋律的典范,但声音扣人心弦。Chris Thomas制作的《Pretty Vacant》堪称奇迹,音域完整广泛,鼓乐器的整体编排相当清晰明确,它可以非常好的测试音箱的对整首歌曲的结像。


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