以一部 400 瓦单声道后级来说，D'Agostino Momentum M400 的工业设计，实在太美了，而强悍威猛的驱动力，加上细腻的音乐光泽，绝对是魅惑人心的诱人器材。

音乐与视觉的双重享受

先不讲声音，光是随着音乐跳动的功率表头，就像是超跑的转速表，音乐怒吼之时骤然上窜，撑起恢宏雄伟的音场，而大多数时间，音乐轻盈流转，表头指针只是慵懒地跳动，告诉您，可以放轻松，舒服的音乐不太耗功率，即便偶而弦乐四重奏来个快速的转折，指针也只轻轻跳一下，彷佛超跑过弯，犹如刀切豆腐，划一下就滑过去了，MomentumM400 给您的不只是音乐的享受，还有机械与视觉的美感。

Momentum 后级可说是D'Agostino 奠定基业的第一部后级，而且是跌破所有人眼镜的崭新设计。话说Dan D'Agostino 在 1980 年代初创业，率先标榜纯 A 类、全平衡、大功率，成就了 Krell 后级的辉煌传奇，也引爆了当年的后级功率竞赛，争相把后级的输出功率越做越大，而功率愈大，后级机箱尺寸就越大，重量也屡创新高，彷佛后级做得不够大、不够重，气势就比不过人家。

跌破众人眼镜的「小」后级

可是，2009 年 Dan D'Agostino 离开一手创办的 Krell，自创 Dan D'Agostino MasterAudio System，就是想做不一样的东西，但可能是受限于禁业条款，一直等到2013 年，才推出第一款后级Momentum，完全打破所有人对后级的刻板印象，Momentum后级依然是大功率单声道后级，可是它的形体尺寸却异常的小，虽然不能说是便当盒尺寸，可是却与印象中的Krell 完全不一样，全新的工业设计元素，建立了Dan D'Agostino 的崭新形象，这绝对不是Krell 的延续，而是全新的「大师之作」（masterpiece）。

在诸多 Dan D'Agostino 的访谈当中，谈起 Momentum 的设计，可以归结出大师的想法，在累积多年大功率晶体机设计的经验之后，他想要做不一样的东西，外观要更漂亮，功能要更简洁，可是依然不忘初衷，坚持大电流、大功率设计。

小，还要坚持大电流、大功率

可是这两件事情本身互有冲突，当Dan D'Agostino 画出 Momentum 后级的设计图样之后，第一个难题就是要把许多电子组件，全部放入内部空间不大的Momentum 机箱，而这同时伴随产生另一个问题，就是机器的散热，要把输出功率做大，必须使用更多功率晶体，每一个功率晶体工作时都会发热，如果散热不良，轻者过热跳机，重者导致故障，两者都不是好事。

既然知道把诸多电子零件，塞到相对小的机箱，会产生散热问题，就要优先处理，简单的方法是用风扇散热，但这样的解决方案，太简单，也太没创意，而且风扇还会产生额外的噪讯，对于讲究讯噪比的 HiEnd 器材来说，不是可行的选项，所以Momentum 后级选择铜来制作机箱散热，因为铜的散热效果，比铝要高出91%，所以 Momentum 后级两侧使用厚重的铜片，锁定在底部的铝合金底盘上，实际上，整个厚实的铝合金与铜片构成的机箱，全都是Momentum 后级的散热系统。

解决了散热问题，接下来就是要把诸多电子零件，全都塞进去Momentum 的机箱，这花了 Dan D'Agostino 大约一年的时间，才找到合适的电路摆放方式，而为了大功率输出，必须配置大容量环形变压器，可是又要配合相对小的机箱，那就要订做特殊规格的变压器，此外，为了电路板的工作稳定度，刻意采用穿孔组件，而非微型化的SMD，这些都是设计上的难题，必须一一克服，也难怪Dan D'Agostino Master Audio System 创办四年之后，才首度让Momentum 后级亮相。

融入红酒与手表的设计元素

Momentum 后级崭新的工业设计元素，不光是出乎意料的小尺寸大功率后级，还展现了Dan D'Agostino 的个人嗜好，私底下他是红酒爱好者，也是手表收藏家，而在Momentum 身上，也可以看到这两样嗜好融入其中。

先讲红酒好了，这件事情与 Momentum 后级的设计，似乎比较难拉上关系，可是仔细观察Momentum 后级两侧后铜片的散热孔，并不是直通的圆柱状，而是类似沙漏般的形状，上下宽，中间窄，藉此产生文丘里效应（Venturieffect），提升气流散热效率，而这项设计也很像红酒用的wine Vinturi 醒酒器，加速空气与红酒的接触，缩短醒酒的时间。能想到把文丘里管应用在后级的散热上面，独创一格的应用，绝对是神来之笔。

像Breguet 手表的精致表头

再来就是比较容易想象的部分，那就是Momentum 的表头，任何人都可以立刻联想到瑞士手工机械表，底部的金色雕花，还有指针转轴中央的镂空零件，随着大型指针晃动，模样就像是飞轮往复，DanD'Agostino 自己说了，Momentum 的表头就是要做出像 Breguet 手表的质感。我不得不说，这么漂亮的功率指针表头，确实罕见。

咦？怎么好像都在讲 Momentum，而我试听的主角不是 Momentum M400 吗？没错，2013 年登场的 Momentum，并没有后面附加的型号，因为Dan D'Agostino 当时就只有一部机器，自然不需要附加型号，可是在2016 年，机器蜕变为 Momentum M400，外观几乎没有变化，仅有侧边的后铜片增加细部装饰，可是内部组件与变压器升级，所以最早的Momentum 就变成 M300，而 2016 年之后的机器就是 Momentum M400。

为什么机器升级如此低调？因为Dan D'Agostino 相当重视对用家的音响投资保障，所以Momentum M400 虽然进化了，但第一代Momentum M300 的用家可以选择升级更新方案，而且以优惠价格提供。其实不光Momentum M400 可以升级连，连 Momentum HD 前级也是如此，而其升级幅度之大，几乎把机箱内部所有线路与变压器都换掉，甚至表头刻度都换掉，只保留了机壳，您说，这不是对买家音响投资最好的保障吗？

加倍的输出电流与能量

Momentum M400 的放大线路，在驱动级部分提升为完全互补的放大线路，将音乐讯号的正半波与负半波完全独立放大，而这让输出电流几乎翻倍，大幅度强化了输出级的工作能量，让输出级的开环增益提升了两倍，用简单的话来说，就是加倍的能量与控制力，提升音乐回放的权威感。

既然称为 Momentum M400，代表 8 奥姆阻抗的输出功率是 400 瓦，而原本的 Momentum，就称之为 Momentum M300，因为其功率是 300 瓦（8 奥姆），可是 Momentum M400 厉害的地方，就是对应低阻抗的能力，阻抗减半，功率倍增，所以阻抗降为 4 奥姆，Momentum M400 变成 800 瓦，还可以再减半，2 奥姆可输出 1,600 瓦，而且失真率极低，即便是 8 奥姆 400 瓦输出，1 kHz 的失真率仅 0.1%，这是相当不容易的成就。

从 Relentless 延伸的功率晶体

Momentum M400 所使用的功率晶体，其实得利于超级旗舰Relentless 单声道后级，DanD'Agostino 找到了性能更好的放大晶体，不仅具备高输出，且速度更快，而在Momentum M400 上面，每一声道使用了24 个新的放大晶体，以69 MHz 的超高带宽工作，这代表音乐聆听范围的20 Hz ~ 20 kHz，覆盖在69 MHz 的超大带宽当中，根本就是小事一桩，创造了绝佳的频率响应测试数据，在20 Hz ~ 20 kHz 的频率响应范围之内，其误差值仅0.1 dB，这个测试数据太厉害了。

再来，Momentum M400 拥有极高的输入阻抗，与极低的输出阻抗，这符合传统音响设计的金科玉律，高输入阻抗搭配低输出阻抗，可以让音乐讯号保持高速流通，不受阻碍。根据原厂资料，MomentumM400 的输出阻抗为1 M Ω，而输出阻抗是0.12 Ω，保证音乐讯号高速流通。

咦？听到敲碗声了！听不懂啦！我知道，要讲白话，其实这道理就像是拿水管浇花，如果想让水喷得远一点，出水速度快一点，在水管口用手指头压住，就能让水喷得又快又远，手指头增加压力就是高输入阻抗，而水柱对抗的空气就是低输出阻抗，道理放在音乐讯号的导通，道理是一样的，就是要提升速度。

小，更考验组装工艺

Momentum M400 另一项进化的内容，就是大容量环形变压器，提升为1,800 VA，毕竟输出功率从原本的300 瓦提升为 400 瓦，供电能量必须跟着提升，新的变压器不仅尺寸增加了20%，同时输出级的设计也必须强化，所以，MomentumM400 内部的机板几乎全面翻新，原厂竟然还提供升级服务，太贴心了。

当我写这些Momentum M400 的设计细节时，心里面想的不是光是技术规格的提升，而是如何组装，因为Momentum M400 的箱体尺寸的确很小，还是一部400 瓦输出功率的后级，要如何组装那么多的零件，真是难以想象，原厂说Momentum M400 必须从底部开始制作，一层一层往上迭加，最后把机板与零件塞满整个机箱，这绝对是复杂的手工艺。

我经常觉得，在大量制造、降低成本的工业社会当中，愿意耗时费力，精工打造传统扩大机，绝对是为了理想而坚持，就像是日本手工打造的刀具，传统工匠从铁砂筛选开始，到炼铁、锻造、反复敲打、淬炼、打磨，耗力费时，产量极为有限，可是工业化大量生厂，快又便宜，但仍有许多人愿意花高价排队，购买传统刀具工艺大师的作品，那是对百年工艺的尊敬，还有职人一生悬命、全新制作的精神，看到Momentum M400 这么精致的机箱，却要一层层迭出复杂的线路，我们买的不是简单的后级，更是音响工艺的精神。

进驻U-Audio 最昂贵的音响系统

在 U-Audio 试听时，喇叭选择 Wilson Audio Alexia 2，而且加上了新的 Acoustic Diode 脚钉，数字讯源是 EMM Labs TX2 SACD/CD 转盘与 DA2 V2 数类转换器，线材是全套 Transparent，包含 Reference 喇叭线、XL G6 讯号线与 XL 电源线，并且将 Momentum HD 前级与 Momentum M400 后级，放在 HRS RXR 音响架上，我想说这是多年来进驻U-Audio 最昂贵的音响系统，而且提升了编辑部的音响视野，这是我是听Momentum M400 最心满意足之处。

在功能上，MomentumM400 几乎没有什么可以多说的，电源开关藏在面板底部，要用手指头去摸开关，讯号只有一个XLR 输入，想用 RCA，请加上转接头，背后只有一组喇叭输出端子，将讯号线与喇叭线接好，就可以准备听音乐了。背板另有Trigger 端子，用来连动自动控制，这部分安装时可由专业人员处理。

Trigger 旁边有两个摇头开关，用来控制表头明亮度与指针灵敏度，表头明亮度有三段可调，标准亮度置中，向左较亮，向右较暗，看个人喜好设定。另一个开关控制表头指针灵敏度，分三段可调，置中代表表头摆动范围为400 瓦，向右缩为 200 瓦，向左则是 40 瓦，这不是输出功率切换，只有表头指针摆动幅度的切换，设定在400 瓦摆动范围时，大部分情况下，指针只会微微跳动，假如您喜欢看到指针活跳跳地摆动，那就可以切换在 40瓦摆动范围，指针就会很兴奋地随着音乐起伏摆动了。

自家前后级搭配最对味

原厂说明书写着，Momentum M400 开机后就有不错的声音，但建议暖机唱个三十分钟，机器的工作温度会进入更好的状态，这道理就像好的红酒需要一点时间醒酒，所以，每当我进办公室时，第一件事就是把Momentum M400 开机，放上一张 CD，用中等音量唱歌，等一张 CD 唱完，绝对超过原厂建议的半小时，这时再回来认真听Momentum M400。

虽然 U-Audio 本来就有 EC 4.8 与 EAR 861 前级，可是我只试了一下，马上就放弃，MomentumHD 与 Momentum M400 配成对，可说是浑然天成，其他的前级搭配起来，味道都会有些变化，最重要的差异是音乐的透明度与瞬时反应速度，全套D'Agostino 器材组合起来，就是那么地纯粹、干净、通透、明快，音像形体与音场层次的呈现具备高度权威感，我想说，我听的不仅是Momentum M400，而是 Momentum HD 一起加乘的声音。

轻松自在的巧劲

面对大系统，我从「小处着手」，我想举史塔克的「巴哈无伴奏大提琴组曲」为例，这是几乎每个发烧友人手一张的经典录音，我听的是SACD 版。为何要从小处着手？大功率后级，最怕力大无穷，却少了精致细腻，有蛮力，没巧劲，音乐只能猛，不能柔，可是Momentum M400 呈现的大提琴，却是精致又带有丰富细节的琴音，录音开头的细微模拟噪讯，带出录音的空间感，第一号 G 大调 Prelude 熟悉的旋律响起，左手指尖在指板上移动敲打琴颈的细节，与右手拉弓厚实绵密的擦弦质感，还有强弱对比的变化，当琴音拔高收尾时，还可以感受到右手琴弓的细微动作变化，带出尾音收敛的细节，很容易让人听得入神。

简单的大提琴，却是不简单的音乐重现，MomentumM400 拥有极低的工作底噪，即便我将耳朵贴近 Alexia2 的高音单体，也几乎听不到扩大机的电气噪讯，安安静静的工作背景，让史塔克的大提琴尚未拉奏前的细微母带与空间噪讯，预先营造了录音的现场感，而大提琴琴音响起，音像的凝聚集中，线条刻画清晰而自然，我特别要强调自然，因为过度清晰地刻画，经常让大提琴的音色变得比较干、比较扁，而Momentum M400 有着适当的湿润感，增添了大提琴音色的厚度与浓度，是温暖且刻画细致的大提琴独奏画面。

钢弦吉他直接从喇叭中央跳出来

继续用简单的音乐来考验 Momentum M400，听「Million Dollar Bady」电影原声带，开场的「Blue Morgan」是钢弦吉他独奏，接着是「It' Nice Viewing」的钢琴独奏与乐团合奏，从钢弦吉他开始，MomentumM400 几乎让吉他的形体，直接又清晰地从Alexia 2 喇叭中央跳了出来，音符颗粒饱满又清晰，刻意近场收音的吉他，不论是右手的拨奏力度变化，或是左手滑音转位的声响，简直就像有人在面前弹奏吉他那么真实。

音乐不间断地转入「It'sNice Viewing」，钢琴的声响不仅凝聚，还可以清楚听见演奏者逐渐加大延音踏板的变化，钢琴的声音彷佛环绕了起来，增加许多回音与残响，钢琴也是刻意采取近场收音，不光是钢琴音符，还可以听见琴键敲打的声响，MomentumM400 带出非常丰富的细节，精心营造出温暖的音乐场景，形单影只的钢琴独白，引来乐团弦乐群的应和，彷佛拥抱一般的温暖旋律，底部有大提琴与低音大提琴厚实的衬底，音乐又真又美。

钢琴独奏现场细节超丰富

再来一张钢琴独奏会的现场录音，继续用简单的器乐考验Momentum M400，听辻井伸行的「卡内基独奏会」，盲眼钢琴家首度登上美国卡内基音乐厅，开大音量聆听，音乐会现场的空间骚动，带出现场录音的气氛，钢琴家初登场，就是贝多芬的「暴风雨」，琶音开场，随后是安静的独白，钢琴家的椅子细微的骚动，轻声的钢琴掩盖不住，音乐会现场细微的咳嗽声也收录进来，MomentumHD 与 Momentum M400，没有遗漏任何细节，然后钢琴进入强奏，除了钢琴之外，还有钢琴家的呼吸声，与钢琴的强奏一起浓浊了起来。

即便是大音量聆听，MomentumM400 的音质一点也没有变粗，强奏时呈现庞大的钢琴规模感，弱奏时则带有细腻的光泽，辻井深行演奏时，呼吸声总是稍大，或许是身形较小，酝酿强奏的情绪时，必须增加呼吸的吞吐，而Momentum M400 把凝聚有神的钢琴，与钢琴家的呼吸声，层次分明的重现，用大音量聆听，彷佛坐在卡内基音乐厅的前三排，钢琴的规模感庞大又厚实，高音与低音的对比强烈，带出贝多芬既古典又浪漫的表情，而年轻的盲眼钢琴家，则是投注更多浪漫的情绪，让「暴风雨」更显风强雨骤。

轻易让喇叭消失的空间感

三张「简单」的器乐，Momentum M400 呈现音乐细腻质感的能力，已经令人赞叹不已，接下来换上「TheBach Trio」，听马友友、Chris Thiel 与 Edgar Meyer 的三重奏，我想听的是空间感的呈现，这张唱片的录音是在乡间谷仓改建的录音室，音场向上延伸的空间感特别好，我改用适当的音量来听，三重奏的乐器形体，维持适当的厚度与密度，三件乐器清晰定位，右边清亮的弦乐拨奏是曼陀铃，中央是大提琴，右边则是低音大提琴，MomentumM400 有着很好的声道分离度，让三件乐器的相对位置清晰，乐器结像凝聚有神，交替主奏，相互装饰的变化，在开阔的音场当中，活跳跳地重现。

我想说，MomentumM400 轻易地让 Alexia 2 消失在空间当中，我从快板一路听到慢板，低音大提琴的拨奏与曼陀铃衬底，大提琴拉奏悠扬的旋律，闭上眼睛聆听，完全分辨不出Alexia 2 左右声道的位置，而是宽松又通透的音场，摆放着三件乐器，我想，音乐回放的最高境界，大概就是如此了吧，能做到忘记音响器材的存在，只专注在音乐上面，MomentumM400 可说是举重若轻，毫不费力。

来拼搏一下吧

看我都用这些似乎不太难的音乐，来听Momentum M400，不过瘾吗？我常觉得，音响最难的就是听什么好听，而不是只听发烧片，这些恬静隽永的音乐，看似难度不高，可是音响要呈现自然且通透的样貌，可不是那么简单，否则音响迷又为什么会苦苦追求，只为了那一点点的进步？

来吧，该拼搏一下了！拿出电贝斯手Marcus Miller 的「Tutu Revisited」，这是模仿当年 Miles Davis「Tutu」音乐会编制的致敬音乐会，当然听专辑同名曲「Tutu」了！猛爆的大鼓踩踏，满场的听众欢呼声，带出小喇叭独奏，加上弱音器的小喇叭，音色嘹亮又有穿透力，MomentumM400 呈现鲜明的铜管光泽，却不会紧绷刺激，同时下盘顾得很好，大鼓踩踏的颗粒饱满，小鼓脆又干净，电贝斯弹跳的细节，干净利落，快速的切分音与Funky 节奏变化，电贝斯弹奏的点可复杂了，要是音响没有办法清楚地呈现，低频糊成一团，那可就对不起Marcus Miller 了。

其实，在试Momentum M400 的驱动力时，我根本没有意外的感觉，阻抗减半，功率倍增，还能低到 2 奥姆，输出 1,600 瓦，大电流输出的大功率后级，本来就该是如此的表现，当我恣意用大音量来听「Tutu」，看着 Alexia 2 低音单体轻微的跳动，低频快速又带着狠劲，干净利落，这是Momentum M400 预期当中的低频控制力道，可是，MomentumM400 的低频比预期好的地方，是适中的低频形体呈现，它不是用特多的低频量感，撑出底盘的饱满虚胖，而是干净、快速、弹跳有力的劲道，快又有力，我想说，MomentumM400 的低频表现，不是加料渲染的类型，而是趋近录音真实样貌的重现。

同时兼顾音乐性与音响性

最后，我想用 Hugh Masekela 的「Hope」专辑收尾，这张 CD 我平常少用来写评论，一方面是「Stimela」的音乐动态变化大，音响很难表现，令一方面是音乐太沉重，控诉南非社会的不公不义，听完总是心情沉重。用Momentum M400 来听，音乐的感染力一样强，可是音响性能完全展现了录音的精彩。

大鼓与牛铃的强劲敲打，终结在铜钹猛力敲打，吉他轻轻弹奏和弦，HuheMasekela 念起沉重的歌词，终结在Choo-Choo Train 的火车汽笛人声模仿，从真音到假音，歌声拔尖却力道不减，根本是用生命在唱，乐团强劲的打击乐回应，电光火石的劲道，MomentumM400 拉出强大的对比，强奏之后又落入弱奏，电贝斯衬底的滑音，彷佛是火车移动的样貌，铜管接力独奏，背后有着电吉他的和弦拨奏，大鼓厚实的响应，音量再大，MomentumM400 依然神定气闲，从容地控制的Alexia 2，拉出录音的高度反差，渗透出强烈的音乐感染力。唉，听「Stimela」的歌其实心情很沉重的，可是Momentum M400 率真又巨细靡遗的音响性，却又让人听的兴奋，真是矛盾啊。

虽魅惑人心，还是舍不得地送走了

听完 Momentum M400，我想说这是一对令人目眩神驰，具备极度诱惑力的后级，它不仅有宛如瑞士机械表的漂亮表头，还有几乎找不到缺点的金属加工，内在蕴藏的驱动力与控制力，几乎是源源不绝，随心所欲，而且同时满足音响性与音乐性的要求，要猛爆，MomentumM400 随时候教，遇到温柔婉约的音乐，MomentumM400 可以唱得缠绵，刚柔并济的高水平演出，真是魅惑人心，我很舍不得地送走了MomentumHD 与Momentum M400，但我很感谢，因为工作的关系，让我有机会窥见更上层楼的音响境界，或许，能够超越Momentum M400 者，只有D'Agostino 自家Relentless 了吧？

器材规格

Dan D'Agostino Momentum M400

输出功率：400 瓦/8Ω，800 瓦/4Ω，1,600 瓦/2Ω

频率响应：1 Hz ~ 200 kHz, -1dB；20 Hz ~ 20 kHz ±0.1 dB

失真：0.1% @ 1 kHz（400 watts @ 8Ω）

讯噪比：105 dB

输入阻抗：1 MΩ

输出阻抗：0.12Ω

尺寸(宽×高×深)：317.5 × 133.4 × 546.1 mm

重量：43kg